quinta-feira, 30 de dezembro de 2010

REINALDO ARENAS 1943-1990

Oi!!!

Esse mês, em vez de linkar um site de utilidade pública, vou deixar aqui um telefone de utilidade pública. É o telefone do programa Rio Sem Homofobia:

0800-023-4567

Lá você pode denunciar casos de homofobia cometidos contra você ou contra pessoas que você conheça e pedir orientação sobre ajuda em geral pra homossexuais e bissexuais.
Bom, encerrando o ano, a gente vai dar uma olhada em outro personagem histórico gay: o poeta, escritor e autor teatral cubano Reinaldo Arenas.

Ele nasceu na Provincia de Oriente, em 16 de Julho de 1943.
Quando tinha 15 anos, o Reinaldo saiu de casa e decidiu apoiar a Revolução do Fidel Castro, achando que ele libertaria Cuba da ditadura do Fulgencio Batista.
Quando viu que o Fidel Castro defendia ideias homofóbicas, o Reinaldo deixou de apoiar o ditador.
Em 1963, ele foi morar em La Habana, pra fazer o Curso de Letras da Universidad de La Habana. Mas não chegou a se formar.
Na época, o Reinaldo começou a trabalhar na Biblioteca Nacional José Martí, ao mesmo tempo em que começou a participar de concursos de poesia, nos quais ganhou vários prêmios.
Em 1967, ele publicou Celestino Antes del Alba, o único livro que ele conseguiu lançar em Cuba.
No ano seguinte, o Reinaldo começou a trabalhar como editor da revista La Gaceta de Cuba.
Como sempre foi assumidamente gay, ele sempre foi muito mal visto pelo Governo de Cuba. E até o início dos anos 70, várias obras dele foram censuradas lá por causa disso.
Em 1973, o Reinaldo foi preso sob a falsa acusação de estupro. Na verdade, só mandaram prender ele por ser homossexual.
Ele tentou fugir, mas foi recapturado e mantido junto com criminosos de alta periculosidade. Mas, como todos os bandidos ali eram analfabetos e ele ajudava todos a escrever cartas pras famílias, os bandidos não fizeram nada com ele. Mas os guardas torturaram ele várias vezes.
O Reinaldo foi solto em 1976. E 4 anos depois, ele conseguiu fugir de Cuba e foi morar nos Estados Unidos.
Principalmente depois que conseguiu ir embora de Cuba, ele nunca deixou de se manifestar contra o governo do Fidel Castro.
O Reinaldo já disse em várias entrevistas que várias situações pelas quais os personagens passam nas histórias dele foram vividas por ele ou por pessoas que ele conheceu.
Em 1987, ele descobriu que tava contaminado pelo HIV.
Como ter AIDS naquela época era literalmente não enxergar mais nenhum futuro, o Reinaldo entrou em depressão. E em 07 de Dezembro de 1990, com 47 anos, ele se suicidou, ingerindo uma grande quantidade de drogas e álcool ao mesmo tempo.
O Reinaldo deixou uma carta, confirmando que tava se suicidando e pedindo aos cubanos, tanto aos que ainda vivem em Cuba quanto aos que tão fora de lá, que continuem lutando pela liberdade do país.
A autobiografia dele, intitulada Before Night Falls, foi publicada em 1993. E inspirou um filme com o mesmo nome, lançado no ano 2000, com o Javier Bardem interpretando ele.

Oggi parleremo un po’ di un altro personaggio storico gay: il poeta, scrittore e autore teatrale cubano Reinaldo Arenas.
Lui è nato nella Provincia de Oriente, nel 16 Luglio del 1943.
Quando aveva 15 anni, Reinaldo ha lasciato la casa sua e cominciato a appoggiare Fidel Castro, visto che lo vedeva come meglio di Fulgencio Batista.
Ma quando ha scoperto che Fidel Castro è contro gli omosessuali, Reinaldo ha lasciato l’appoggio al dittatore.
Nel 1963, lui si è traslocato all’Avana, per avere il Corso di Lettere dell’Universidad de La Habana. Ma non si è mai laureato.
In quell’epoca, Reinaldo ha cominciato a lavorare nella Biblioteca Nacional José Martí, allo stesso tempo che ha cominciato a mettere i suoi poemi a concorsi. Ed ha ricevuto molti premi.
Nel 1967, lui ha pubblicato Celestino Antes del Alba, l’unico libro che è riuscito a mettere in circolazione in Cuba.


In 1968, Reinaldo started working as an editor at La Gaceta de Cuba magazine.
He’s always been openly gay. And that’s why he’s always been hated by the Government of Cuba. And many of his books have always been censored in Cuba because of that.
Reinaldo was falsely arrested as a rapist in 1973. Actually he was arrested because he was homosexual.
He tried to escape from prison. But he was arrested again and this time they left him with the most dangerous criminals. But all of them were illiterate and he helped them to write letters to their families. Then, the criminals did nothing against him. But the Cuban policemen used to torture him almost every day.
Reinaldo was released from prison in 1976. And 4 years later he was able to escape from Cuba and move to the States. He would live in New York to the end of his life.
Especially after have left Cuba, he never stopped speaking against Fidel Castro’s government.


Reinaldo dijo en muchas ocasiones que muchas situaciones vividas por los personajes de sus historias fueron vividas por él mismo o por personas que él conoció.
En 1987, él supo que estaba con SIDA.
Tener SIDA en aquella época era propiamente pensar que la vida ya estaba totalmente acabada. Así, Reinaldo se quedó deprimido. Y el 7 de Diciembre de 1990, cuando tenía 47 años, él se mató, bebiendo una gran cantidad de drogas y bebidas alcohólicas al mismo tiempo.
El dejó una carta, confirmando que estaba acabando con su vida y pidiendo a todos los cubanos, tanto a los que todavía viven en Cuba como a los que están fuera de allá, que continúen su lucha por la libertad del país.
La autobiografía de Reinaldo, llamada Before Night Falls (Antes Que Anochezca), fue publicada en 1993. Y hay una película basada en ella, lanzada en 2000, con Javier Bardem dándole vida.


E aqui se encerram as atividades do blog em 2010. Mas 2011 vem aí com muita coisa interessante por aqui, é claro.
Até lá! E feliz 2011!

terça-feira, 28 de dezembro de 2010

A GRANDE DERROTA DOS TRAFICANTES DO RIO

Oi!!!

Hoje a gente vai falar aqui sobre algo que foi muito discutido no final do mês passado: a ocupação do Complexo do Alemão.
Antes de mais nada, a gente tem que explicar melhor a quem não é do Rio o que é isso...
O Complexo do Alemão é uma mega-favela que se formou na Zona Norte do Rio de Janeiro, devido ao agrupamento de 13 favelas naquela parte da cidade.
Pra quem quiser mais informações sobre a história da favelização no Rio de Janeiro, é só dar uma clicada aqui:

http://centrogb.blogspot.com/2009/03/favelizacao.html

Bom, entre os bairros cariocas de Olaria, Ramos, Higienópolis, Inhaúma e Engenho da Rainha fica um bairro conhecido como Morro do Alemão, que tem esse nome por ter pertencido, no início do século XX, a um polonês, que a população pobre do Rio da época confundia com um alemão.
A partir de meados do século XX, aos poucos, foram se desenvolvendo 13 favelas (a Favela do Alemão, a Favela da Baiana, a Favela da Caixa d’Água, a Favela do Caracol, a Favela da Chatuba, a Favela da Fazendinha, a Favela da Grota, a Favela da Matinha, a Favela dos Mineiros, a Favela de Nova Brasília, a Favela das Palmeiras, a Favela do Parque Alvorada e a Favela da Pedra do Sapo) ao redor do Morro do Alemão... Só que essas favelas cresceram tanto que acabaram se juntando e fazendo desaparecer as divisões entre elas. Conclusão: virou uma mega-favela que, por ser um complexo de favelas, conhecida como Complexo do Alemão.
Pra vocês terem uma ideia de como a coisa cresceu, aqui tem uma foto de uma parte da mega-favela tirada do Bairro da Penha, que fica ao Norte de Olaria, nos dias de hoje:

E aqui uma foto da mesma região em 1925:

E aqui um mapa da região:

A partir das últimas décadas do século XX, o Complexo do Alemão começou a funcionar como o grande centro do tráfico de drogas do Rio. Sem contar que entre 40% e 50% dos crimes registrados no Rio (de todos os tipos possíveis) eram praticados lá.
Na verdade, a mega-favela virou uma sub-cidade dentro do Rio, governada por um poder paralelo: as autoridades lá eram os próprios bandidos que habitavam a mega-favela, e não as autoridades oficiais da cidade.
Isso fez o Complexo do Alemão se tornar a parte mais aterrorizante do Rio e mais evitada pelos moradores de todos os outros bairros da cidade. E até os bairros ao redor da mega-favela ficaram mal vistos por causa disso.
Essa situação durou até o final de Novembro de 2010, quando a Polícia Militar do Rio de Janeiro, numa ação conjunta com a Marinha do Brasil, efetuou uma operação de guerra pra ocupar a mega-favela.
Os eventos principais ocorreram entre 25 e 28 de Novembro. E o resultado, pra grande satisfação da cidade, foi a prisão de mais de 30 bandidos e ocupação do Complexo do Alemão pelas autoridades oficiais.
A operação foi amplamente divulgada pela Rede Globo, que chegou a parar a transmissão de seus programas pra exibir só imagens ao vivo da situação.
Não se pode dizer que o Complexo do Alemão se encontra agora em paz absoluta, mas com certeza a coisa agora já tá extremamente melhor do que era até Novembro e se tornando melhor a cada dia.
Mas também nem teria como ser diferente. Afinal, apesar de operações do mesmo tipo já terem sido efetuadas em várias outras favelas cariocas, essa aqui é uma mega-favela, que ocupa um território muuuuuito maior do que uma favela comum. Então, é claro que a coisa não é tão simples quanto nos outros casos.
As estatísticas mostram que, atualmente, o Complexo do Alemão tem entre 90000 e 100000 habitantes. E todos, em maior ou menor grau, se mostram satisfeitos com as mudanças.
Bom, que continue melhorando, né?

Hoy estoy recordando de algo muy hablado aquí en Brasil en el final de Noviembre: la ocupación del Complexo do Alemão, que ahora empieza a ser un lugar de paz.
Bueno, si no eres de Brasil, necesito explicarte lo que es eso, ¿verdad?
El Complexo do Alemão es una mega-favela del Norte de Rio de Janeiro, formada por la unión de 13 otras favelas menores.
Si quieres más informaciones de la historia de las favelas en Rio de Janeiro, puedes clicar sobre el enlace arriba.
Bueno, hay un barrio de Rio llamado Morro do Alemão, que se queda entre los barrios Olaria, Ramos, Higienópolis, Inhaúma y Engenho da Rainha. Y el barrio se llama así por cuenta del dueño que tuvo en el inicio del siglo XX: un polonés, que la gente pobre de Rio de aquella época pensaba que era un alemán (“alemão” es “alemán” en Portugués).
Desde el medio del siglo XX, 13 favelas empezaron a crecer alrededor de Morro do Alemão (Favela do Alemão, Favela da Baiana, Favela da Caixa d’Água, Favela do Caracol, Favela da Chatuba, Favela da Fazendinha, Favela da Grota, Favela da Matinha, Favela dos Mineiros, Favela de Nova Brasília, Favela das Palmeiras, Favela do Parque Alvorada y Favela da Pedra do Sapo). Y acabaron por unirse y formar la mega-favela conocida como Complexo do Alemão.


Voi potete fare la comparazione tra le 2 foto che si può vedere sopra. La prima ci mostra una parte del Complexo do Alemão come è oggigiorno. E la seconda ci mostra la stessa provincia nel 1925. Così, si può vedere come quella mega-favela si è sviluppata da quell’epoca.
E potete vedere anche un mappa di quella parte di Rio de Janeiro.
Negli ultimi anni del secolo XX, il Complexo do Alemão è diventato il principale centro del contrabbando di droghe a Rio de Janeiro. E si deve dire anche che fra 40% e 50% dei crimini a Rio (i tipi tutti quanti di crimini) c’erano in quella mega-favela.
A dire il vero, il Complexo do Alemão è diventato una sottocittà dentro Rio de Janeiro, che aveva sovrani diversi: gli spacciatori di droghe lo governavano sopra le autorità ufficiali della città.
Per questo, il Complexo do Alemão è diventato la parte di Rio de Janeiro che faceva più paura a tutti. E la gente che abitava le altre provincie non si avvicinava quasi mai della mega-favela. Anche le provincie intorno (Olaria, Ramos, Higienópolis, Inhaúma e Engenho da Rainha) hanno avuto una cattiva fama.
Questa situazione ha continuato fino alla fine del Novembre del 2010, quando la Polizia Militare di Rio de Janeiro, insieme alla Marina del Brasile, ha attaccato la mega-favela con una manovra di guerra.
Adesso comincia il tempo di pace al Complexo do Alemão.


The main events of the occupation at Complexo do Alemão (the largest and most terrible Carioca favela) took place from November 25th to 28th. And Rio de Janeiro saw the result of that with the apprehension of more than 30 drug dealers by the police at the mega-favela.
Rede Globo Network cancelled about a half of its television shows and telenovelas on those days in order to televise live the mega-favela occupation from there.
Well, actually we can’t say Complexo do Alemão is a totally peaceful place nowadays. But it’s certainly extremely better now than it had often been to last November. And we can see it’s getting better and better every day.
But let’s be honest: it would be impossible to be different. You see, occupations of the same kind were already done by the police at several other favelas in Rio de Janeiro. But Complexo do Alemão is a mega-favela. It stays on a much, much larger area than all the other favelas do. Then, of course things aren’t so simple here as they were in the other cases.
Statistics show there are about 100000 people living in Complexo do Alemão nowadays. And all of them in different levels are satisfied about the changes. They agree with the occupation.
Well, let’s keep our fingers crossed for them, really?


Até mais!

domingo, 26 de dezembro de 2010

DA CAMPANIA A NEW YORK, SEMPRE ATUANDO

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator italiano Stephen Spinella.

Stephen Nicholas Spinella nasceu na Campania, em 11 de Outubro de 1956.
Como o pai dele era dos Estados Unidos, ele tinha nacionalidade estadunidense.
Se mudando pro Arizona, onde seria criado, o Stephen estudou na Glendale High School.
Ele se formou como ator pelo Phoenix College e pela University of Arizona.
Em 1979, o Stephen se mudou pra New York, onde foi fazer uma especialização na New York University. E na ocasião, ele conheceu o teatrólogo Tony Kushner, de quem se tornou um grande amigo.
O Stephen começou a trabalhar como ator de teatro em 1985, assumindo o nome artístico simplificado de Stephen Spinella.
Pra se manter, ele trabalhava como garçom em alguns restaurantes novaiorquinos. E ele sempre reconheceu que trabalhar SÓ como ator de teatro não rende o suficiente pra ninguém sobrevier.
O Stephen sempre foi assumidamente gay. E várias peças nas quais ele trabalhou são de temática GLBT. E mesmo no cinema e na televisão, ele chegaria a ter um número considerável de personagens gays.
A estreia dele na televisão foi no telefilme And The Band Played On (conhecido aqui no Brasil como E A Vida Continua), de 1993.
A estreia do Stephen no cinema foi no filme Tarantella, de 1995.
Em 1997, ele teve no filme Love! Valour! Compassion! (que no Brasil se chama Entre Amigos), inspirado numa peça de temática GLBT com o mesmo nome, lançada em 1995.
O Stephen foi um dos únicos atores que tiveram no filme e não tiveram na peça: o personagem dele, chamado Perry, tinha sido interpretado pelo ator Anthony Heald na versão teatral.
O Stephen teve até agora 41 trabalhos como ator no cinema e televisão, além de várias peças de teatro.
Ele tem vários prêmios nas 3 categorias.

Oggi parleremo un po’ dell’attore italiano Stephen Spinella.
Lui è nato nella Campania, nell’11 Ottobre del 1956, come Stephen Nicholas Spinella.
Lui aveva la nazionalità statunitense, visto che suo padre era statunitense.
Loro si sono traslocati nell’Arizona, dove Stephen sarebbe educato. E lui ha studiato nella Glendale High School.
Lui si è laureato come attore nel Phoenix College e nell’University of Arizona.
Nel 1979, Stephen si è traslocato a New York, dove avrebbe un corso nella New York University. Ed allora, ha conosciuto il teatrologo Tony Kushner, che sarebbe un grande amico suo.


Stephen started his career as a theater actor in 1985. And since then he has used Stephen Spinella as his stage name.
At that time he had to work as a waiter at some New Yorker restaurants to support himself. And he usually says working as an actor ONLY at the theater is not enough for one to support himself.
Stephen has ever been an openly gay actor. And perhaps that is why he has been in several LGBT-related plays in his theater career. And he would be even in some of his films and television shows portraying a gay character.
His debut as a television actor was in the film And The Band Played On, in 1993.


El primer filme de Stephen fue Tarantella (1995).
En 1997, él estuvo en Love! Valour! Compassion! (Con Plumas y A Lo Loco), la versión cinematográfica de un show teatral GLBT con el mismo nombre, de 1995.
Stephen fue uno de los pocos actores del filme que no estaban en el show teatral: su personaje, Perry, fue el personaje del actor Anthony Heald en la versión teatral de la historia.
Stephen tuvo hasta ahora 41 trabajos como actor cinematográfico y televisivo, sin hablar de sus trabajos como actor teatral.
Tiene muchos premios en las 3 categorías.


Até mais!

sexta-feira, 24 de dezembro de 2010

ENTRE DESENHOS E LAGARTOS

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada do ator e dublador estadunidense Haley Joel Osment.

Ele nasceu na Califórnia, em 10 de Abril de 1988.
O Haley é filho do ator Eugene Osment.
Quando tinha 4 anos, o Haley ganhou uma irmã: a futura atriz Emily Osment.
Também com 4 anos, o Haley começou a trabalhar em comerciais pra televisão.
Ele estudou na Flintridge Preparatory School.
Quando era criança, o Haley gostava muito de esportes. Mas acabaria seguindo a carreira de ator.
O 1º trabalho dele no cinema foi um pequeno personagem em Forrest Gump (1994), interpretando o filho do personagem título.
Desde 1997, o Haley tem se dedicado também à dublagem de desenhos animados.
O 1º filme de mais destaque dele com certeza foi The Sixth Sense (conhecido no Brasil como O Sexto Sentido), de 1999, quando ele tinha 11 anos, interpretando um garoto que enxergava espíritos revoltados e eventualmente era ferido por eles.
Nesse filme, o Haley contracenou com o Bruce Willis, que interpreta um desses espíritos revoltados (embora, até o final do filme, o próprio personagem nem saiba que tá morto). Aliás, pra quem quiser ver um post sobre ele, lá vai o link:

http://centrogb.blogspot.com/2009/02/ele-deixou-de-ser-gago-quando-virou.html

Em 2006, o Haley bateu com o carro, sendo constatado depois que ele tava dirigindo bêbado. E aí ele foi preso, mas solto sob fiança e sob a condição de fazer um tratamento de reabilitação pra alcoólatras.
Em 2007, ele se formou como ator pela New York University. E depois disso, ele fez o curso de atuação da Tisch School of the Arts.
O Haley teve até agora 28 trabalhos como ator e 16 como dublador.
Também tem um filme novo dele que vai ser lançado em 2011. E ele tá terminando de filmar outros 2 filmes, que tão previstos pra ser lançados no final de 2011 ou início de 2012.
Ele gosta muito de lagartos e já criou alguns como bichinhos de estimação.
O Haley é considerado baixinho pros padrões comuns (ele tem 1, 68m). Mas há quem veja ele como um símbolo sexual.
Como ele nunca é visto em público com mulheres, existem fofocas de que ele é gay.

Today we’ll talk a little about the American actor and voice actor Haley Joel Osment.
He was born in California, on April 10th, in 1988.
Haley’s father is actor Eugene Osment.
When Haley was 4, he got a sister. It was the future actress Emily Osment.
Also when Haley was 4, he was in his 1st TV advertisements.
He studied at Flintridge Preparatory School.
When Haley was a little boy, he loved sports. But it seems being an actor was more important for him.
His debut as a cinema actor was in Forrest Gump (1994). Then he portrayed the main character’s son.


Desde 1997, Haley ha trabajado mucho como doblador de dibujos animados.
Su primer gran personaje en una película fue claramente lo de The Sixth Sense (El Sexto Sentido), de 1999, cuando tenía 11 años. Era un chico que tenía la capacidad de ver espíritus encolerizados y algunas veces era herido por ellos.
En este filme, Haley trabajó con Bruce Willis, que tenía como personaje uno de esos espíritus (aunque no supiera que estaba muerto). Dicho sea de paso, puedes clicar sobre el enlace arriba para ver un post que habla de él.
En 2006, Haley tuvo una colisión con su coche, pues que estaba guiando borracho. Fue detenido, pero después fue suelto bajo fianza y bajo la condición de empezar un tratamiento de rehabilitación para alcohólicos.


Nel 2007, Haley si è laureato come attore nella New York University. E dopo questo, sarebbe un alunno del corso di attori della Tisch School of the Arts.
Lui ha avuto fino adesso 28 lavori come attore e 16 come doppiatore.
C’è anche un film nuovo di Haley che sarà messo in circolazione nel 2011. E lui sta filmando adesso 2 altri film che saranno messi in circolazioni alla fine del 2011 o inizio del 2012.
Gli piacciono moltissimo le lucertole e lui ha già avuto alcune come animali domestici.
Haley non è un umono veramene alto (ha 1, 68 m). Ma alcuni lo vedono come un simbolo sessuale.
Nessuno lo vede in pubblico con donne. E per questo, ci sono dei pettegolezzi dicendo che lui è gay.


Até mais!

quarta-feira, 22 de dezembro de 2010

WALLY COX 1924-1973

Oi!!!

Como eu anunciei no mês passado no post sobre o Marlon Brando, nos próximos meses vou fazer alguns posts relacionados a ele. E hoje vou falar sobre o que parece ter sido o amante masculino mais significativo dele: o ator, dublador, escritor e artesão estadunidense Wally Cox.

Já fiz um post sobre ele uma vez no CECG&B. Mas vale a pena recordar.
Wallace Maynard Cox nasceu em Michigan, em 06 de Dezembro de 1924. Ele era filho da escritora Eleanor Atkinson.
Em 1934, depois de se divorciar do pai do Wallace, a mãe se mudou pra Illinois, levando ele e a irmã mais nova junto com ela. E lá o Wallace conheceu o Marlon Brando, que na época era um garoto de 10 anos, como ele.
Desde então, os 2 ficaram muito amigos, até que a família do Wallace se mudou da cidade de Evanston pra Chicago. Depois, eles saíram de Illinois e foram pra New York e, depois disso, voltaram pra Michigan.
Nos últimos anos da 2ª Guerra Mundial, o Wallace se mudou pra New York, onde estudou no City College of New York e depois se formou pela New York University.
Depois, ele começou a estudar artesanato com metais.
Como a mãe dele ficou paralítica e a irmã não trabalhava, o Wallace teve que sustentar elas, vendendo pecinhas de artesanato e fazendo números cômicos em festas e shows particulares.
Não se sabe exatamente quando (os biógrafos dão informações diferentes sobre isso), mas por aquela época ele foi morar junto com o Marlon, em New York.
Embora o Marlon tenha admitido publicamente que eles foram amantes, também não se sabe quando o caso deles começou. Mas o mais provável é que tenha sido na adolescência, né?
Aliás, naquela famosa foto do boquete do Marlon que vocês viram no mês passado, será que aquele era o cacete do Wallace?rs
Bom, do jeito que o Marlon era, podia ser o do Wallace ou de mais uns 500 outros homens diferentes, né?rsrsrs
Mas enfim: os 2 tentaram se afastar algumas vezes por causa do Russel, o guaxinim de estimação do Marlon, que fazia bagunça e sujeira pela casa toda.rsrsrs
De qualquer forma, eles contratavam bastante um com o outro: o Marlon era o porra-louca e o Wallace era o intelectual.
Mesmo assim, foi a partir dali, por influência do Marlon, que o Wallace começou a se interessar mesmo por arte dramática, estudando o assunto e acabando por se profissionalizar como ator.
A 1ª aparição dele na televisão foi no seriado School House (1949), quando ele ainda tava pra fazer 25 anos e adotou o nome artístico de Wally Cox.
Com 1, 68 cm de altura, o Wally nunca foi um homem lindíssimo. Mas isso inclusive sempre ajudou ele na composição dos personagens dele, que eram sempre homens tímidos, frágeis e engraçados.
E foi com esses personagens que o Wally se tornou um dos atores de televisão mais populares dos Estados Unidos nos anos 50, 60 e 70.
Na vida real, ele passava longe de ser tímido. Nunca foi malucão, que nem o Marlon. Mas também não era um cara todo delicadinho e todo fragilzinho, que era a imagem passada pelos personagens dele.
No tempo livre, ele gostava de passear de moto.
Ainda em 1955, o Wally publicou o 1º livro dele, Mr Peepers. E em 1961, a autobiografia dele, My Life As A Small Boy.
Em 1964, o Wally teve o único trabalho como dublador, dando voz ao personagem principal do desenho animado Underdog (que recebeu o título brasuca de Vira-Lata).


Quem foi criança no Brasil no final dos anos 70 e início dos 80 deve se lembrar bem desse desenho, que era bastante exibido aqui naquela época.
Aliás, o filme Underdog (2007) foi inspirado nesse desenho.
Mas enfim: em Fevereiro de 1967, o Wally se casou com a atriz Patricia Tiernan.
Finalmente, no dia 15 de Fevereiro de 1973, ele foi morto por um enfarte, 2 meses depois de completar 48 anos.
Aparentemente, o enfarte foi provocado por uma alta dosagem de pílulas pra dormir.
Depois da cremação do Wally, as cinzas dele ficaram com o Marlon, que guardou elas por 30 anos com ele, até decidir espalhar elas no Death Valley.
O Marlon também confirmou que o caso deles durou até o Wally morrer.
No cinema e na televisão, ele teve ao todo 69 trabalhos como ator (isso sem contar 19 participações especiais em programas de televisão interpretando ele mesmo) e 1 como dublador.

Wallace Maynard Cox (il futuro Wally Cox) è nato nel Michigan, nel 6 Dicembre del 1924. Lui era figlio della scrittrice Eleanor Atkinson.
Nel 1934, sua madre ha divorziato da suo padre e loro sono andati a Evanston, nell’Illinois, dove Wallace ha conosciuto Marlon Brando, i 2 con 10 anni.
Dopo questo, la famiglia di Wallace sarebbe andata a Chicago, dopo a New York ed alla fine di nuovo nel Michigan.
Quando finiva la Seconda Guerra Mondiale, Wallace è tornato a New York, dove ha studiato nel City College of New York e si è laureato nella New York University.
Lui ha dovuto mantenere sua madre e sua sorella. Così, ha avuto bisogno di vendere dei prodotti di artigianato ed anche di presentare dei numeri comici in delle feste e show particolari.
Anche in quell’epoca, lui è andato a vivere insieme a Marlon.


Marlon siempre dijo que él y Wallace fueron amantes. Pero no se sabe cuando eso empezó. Tal vez durante sus tiempos de adolescentes.
En la conocida foto del sexo oral de Marlon (uds pueden verla en un post del més pasado), ¿sería aquella la polla de Wallace? Bueno, con todos los hombres que Marlon tuvo, hay muchas otras posibilidades.
Wallace y Marlon tuvieron unos problemas por cuenta de Russel, el gato manglatero que Marlon tenía.
Wallace era racional y Marlon era mucho loco. Pero Wallace empezó a interesarse en estudiar para ser actor gracias a Marlon.
Su primer trabajo en la TV fue en School House (1949), cuando empezó a usar el apodo artístico de Wally Cox.
Su aspecto no fue jamás de un hombre muy bello. Pero eso siempre lo ayudó con sus personajes cómicos y lo hizo uno de los actores televisivos más conocidos de los Estados Unidos por los años 50, 60 y 70.


In real life, Wally’s never been a totally shy man. But of course he’s never been as crazy and horny as Marlon.
In his free time, Wally loved riding his motorcycle.
His 1st book (Mr Peepers) was published in 1955. And his autobiography (My Life As A Small Boy) was done in 1961.
Wally’s only piece of work as a voice actor was in 1964, when he voiced Underdog.
By the way, the 2007 film with the same name is based on that cartoon.
Well, in 1967 February, Wally married actress Patricia Tiernan.
He was killed by a heart attack on February 15th, in 1973. And it was possibly caused by an overdose of sleeping pills.
Wally’s ashes were given to Marlon. And he stayed them with him for the next 30 years, before throwing them along Death Valley.
Marlon said they had been lovers until Wally’s death.
He was a Cinema and TV actor for 69 times and a voice actor for once.


Até mais!

domingo, 19 de dezembro de 2010

BEL e BLODEUWEDD

BEL

Esse foi um dos deuses cultuados pela maior quantidade de tribos celtas: existem registros do culto dele entre os celtas que habitavam a Península Itálica, a Península Ibérica, o Arquipélago Britânico e a atual França.
Por isso mesmo, a quantidade de nomes que esse deus recebeu foi enorme. Mas todos os nomes dele começam com Bel-, como Belanos, Belenus, Beli e outros.
Adorado por uma quantidade tão grande de tribos, ele também recebia as mais variadas atribuições. Mas parecia ser louvado antes de mais nada como deus do Sol.
A maior parte dos grupos wiccanianos e druidas reconhecem Bel como o padroeiro do ritual de Beltane, ligado diretamente à mistura da fertilidade masculina com a fertilidade feminina, com a intenção de gerar novos filhos pra Natureza.
Apesar da sexualidade homossexual ser aceita sem problema nessas religiões, ela não entra nesse ritual específico. Mas apenas por ser um ritual ligado especificamente à reprodução.

Bel was among the deities worshipped by the largest quantity of Celtic tribes. Ancient Celts from the Italian Peninsula, the Iberian Peninsula, the British Isles and the territories corresponding to present-day France were his followers.
That’s why he has so many different names. But all of them start with Bel-: Belanos, Belenus, Beli...
The subjects which he reigns over are also very multiple. But it seems he was worshipped before anything as the god of Sun.
Most of the Wiccan and Druidic groups accept Bel as the lord of Beltane, a ritual totally directed to the mixture of the male fertility and the female fertility in order to give birth to new children to Nature.
Of course the homosexual sexuality is totally accepted in Wicca and Druidism. But it doesn’t take part in this specific ritual, just because it’s a ritual which intends to take care of procreation.


Bel estaba entre las divinidades adoradas por la mayor cantidad de tribús celtas. Antíguos celtas de la Península Ibérica, de la Península Apenina, de las Islas Británicas y de las tierras que son la actual Francia eran sus devotos.
Por eso, él tiene tantos nombres diferentes. Pero todos empiezan con Bel-: Belanos, Belenus, Beli...
Sus atribuciones también son muchas. Pero se puede creer que él era adorado antes que todo como dios del Sol.
La mayor parte de los grupos wiccanos y druidas lo ven como señor del Beltane, un ritual totalmente asociado a la unión de la fertilidad masculina con la fertilidad femenina para dar nuevos hijos a la Naturaleza.
Es claro que la sexualidad homosexual es totalmente bienvenida en la Wicca y en el Druidismo. Pero no hace parte de este ritual específico, puesto que es un ritual que se encarga de la procreación.


Bel era fra le divinità che la parte più grande delle tribù celte adorava. Antichi celti dalla Penisola Iberica, dalla Penisola Italiana, dall’Arcipelago Britannico e dalle terre dell’attuale Francia erano devoti suoi.
Per questo, lui ha tanti nomi. Ma tutti quanti cominciano con Bel-: Belanos, Belenus, Beli...
Anche le sue attribuzioni sono molte. Ma si può credere che lui era adorato prima di tutto come dio del Sole.
La parte più grande dei gruppi wiccani e druidi lo vedono come signore del Beltane, un rituale totalmente associato all’unione della fertilità maschile con la fertilità femminile per dare nuovi figli alla Natura.
Chiaramente la sessualità omosessuale è totalmente benvenuta nella Wicca e nel Druidismo. Ma non fa parte di questo rituale particolare, visto che è un rituale que si occupa della procreazione.


BLODEUWEDD

Essa é, antes de mais nada, a principal deusa das flores adorada pelos antigos celtas.
Os centros de culto de Blodeuwedd pareciam ser principalmente as tribos instaladas no atual Gales.
Profundamente associada à vegetação, e principalmente às flores, essa deusa era geralmente imaginada como uma criação do deus Gwydion, que usou como matéria prima na criação dela todos os tipos diferentes de flores que conseguiu reunir.
Essa lenda também serve de alerta pro fato de que traçar o destino de alguém sem perguntar nada a esse alguém raramente vai produzir resultados positivos. Pois Gwydion criou Blodeuwedd já pensando em o quê ela deveria fazer ou como ela deveria agir. E a lenda segue mencionando uma série de situações tristes e trágicas como resultado disso, já que Blodeuwedd é um ser com vontade própria e não tá ali só pra fazer o que Gwydion quer.
Isso também faz dela a deusa protetora das pessoas que vivem oprimidas pelas cobranças de pessoas controladoras e dominadoras.
Como cada flor inspira um sentimento diferente nos humanos, Blodeuwedd é considerada também a deusa de todos esses sentimentos.

Blodeuwedd is before anything the main Celtic goddess of the flowers.
The main centers of her worship are believed to have been the Welsh Celtic tribes.
Blodeuwedd is deeply associated to vegetation. Especially to the flowers. And she was usually imagined as a creation of god Gwydion, who used several different kinds of flowers as raw material to produce her.
This myth shows us it’s not a good idea deciding what somebody has to do without asking him/her before. Gwydion created Blodeuwedd thinking about what she should do. And many sad and tragic things happened because of that. Anyway, Blodeuwedd is a living being who thinks by herself. Then, she won’t do only what Gwydion wants her to.
It makes her the protector goddess of the people who live under an authoritarian person.
Every flower inspires humans with a different feeling. Then, Blodeuwedd is also the goddess of all these feelings.


Blodeuwedd es antes que todo la principal diosa celta de las flores.
Se cree que los principales centros de su culto eran las tribús de celtas galeses.
Blodeuwedd es muy asociada a la vegetación. En especial a las flores. Y ella era imaginada como una creación del dios Gwydion, que utilizó muchos tipos diferentes de flores como materia prima para hacerla.
Esta leyenda nos muestra que no es una buena idea decidir lo que uno tiene que hacer sin hablar con él/ella antes. Gwydion creó Blodeuwedd pensando ya en lo que ella tenía que hacer. Y cosas mucho tristes y trágicas ocurrieron por eso. Como sea, Blodeuwedd es un ser vivo que piensa por sí mismo. Así, no hará solamente lo que Gwydion quiere.
Eso la hace la diosa protectora de las personas que viven junto a una persona dominadora.
Cada flor inspira un sentimiento diferente en los humanos. Así, Blodeuwedd también es la diosa de todos eses sentimientos.


Blodeuwedd è prima di tutto la principale dea celta dei fiori.
Si crede che i principali centri del suo culto erano le tribù celte gallesi.
Blodeuwedd è molto associata alla vegetazione. Soprattutto ai fiori. E la vedevono come una creazione del dio Gwydion, che ha usato molti tipi diversi di fiori come materia prima nella sua formazione.
Questo mito ci mostra che non è una buona idea decidere quello che uno deve fare senza prima parlare con lui/lei. Gwydion ha creato Blodeuwedd già pensando a quello che lei doveva fare. E cose molto tristi e tragiche hanno successo per questo. Comunque sia, Blodeuwedd è un essere vivente che pensa per sé stesso. Così, non farà soltanto quello che Gwydion vuole che lei faccia.
Questo la fa la dea protettrice delle persone che vivono insieme a qualcuno autoritario.
Ogni fiore ispira gli umani con un sentimento diverso. Così, Blodeuwedd è anche la dea di questi sentimenti tutti quanti.


Até mais!

sexta-feira, 17 de dezembro de 2010

YABBA DABBA DOO!!!

Oi!!!

Hoje a gente vai lembrar aqui de um dos seriados mais famosos do Mundo, que esse ano tá completando 50 anos: The Flintstones.

Como quase todos os desenhos clássicos do século XX, esse seriado foi produzido pela Hanna-Barbera.
The Flintstones foi exibido pela 1ª vez nos Estados Unidos, em 30 de Setembro de 1960.
Embora a história do seriado se passe na Pré-História, ele é totalmente ambientado no fim dos anos 50 do século XX. Mais especificamente, ele retrata apenas a vida cotidiana de uma família norte-americana típica do final dos anos 50.
Quanto às coisas “pré-históricas” que são mostradas ali, é claro que nem tem como levar a sério, né?rsrs
Mas como o gênero do seriado é mesmo comédia pura, essas coisas tão ali exatamente pra fazer graça: automóveis feitos de pedra e galhos de árvore, mamutes que funcionam como chuveiro, dinossauros que funcionam como guindastes... Enfim, se você conhecer alguém que leve isso a sério, mande internar, né?rsrsrs
Aqui vai o link pra abertura do seriado:

http://www.youtube.com/watch?v=2PPf3aaZmUw

Bom, acredito que os personagens principais não sejam desconhecidos por ninguém que teja lendo esse texto. Mas vamos lembrar deles:
O personagem principal do seriado é o Fred Flintstone.


Ele é retratado como o mais comum pai de família norte-americano de classe média dos anos 50: só ele trabalha na casa, só ele dirige o carro quando a família sai e tal.
O Fred mora na cidade fictícia de Bedrock junto com a esposa Wilma, também retratada como a típica mãe de família dos anos 50, mas de forma nenhuma mostrada como submissa nem nada parecido com isso. Pelo contrário: muitas vezes ela se enfurece seriamente quando o Fred faz alguma besteira (o que acontece em basicamente todos os capítulos rsrs).
Na verdade, quase todos os capítulos giram em torno de confusões que o Fred cria, tentando melhorar as condições de vida da família de alguma forma. E as falhas dele geralmente são causadas por imaturidade e necessidade de chamar a atenção de alguém.
Sempre que ele percebe que prejudicou alguém, demonstra um certo arrependimento e tenta consertar o que fez. Mas muitas vezes, quando faz isso, acaba provocando mais confusão ainda.rs
O Fred demonstra ser muito mais dependente da Wilma do que ela dele. Uma prova disso é que SEMPRE que surge um problema que ele não consegue resolver, ele chama ela aos berros:

“WILMAAAAAAAAAA!!!”

Ele também é retratado como frequentemente mal humorado e impaciente com quase todas as pessoas ao redor dele, contrastando com a Wilma, que embora se irrite quase sempre com as bobagens que o marido faz, é sempre tranquila e gentil com as demais pessoas.
Quando tá contente com alguma coisa, o Fred costuma soltar a famosa interjeição dele, sempre em tom de grito:

“YABBA DABBA DOO!!!”

Ao lado da Família Flintstone, mora a Família Rubble: o Barney e a esposa Betty, que são respectivamente os melhores amigos do Fred e da Wilma. E consequentemente, também aparecem em todos os capítulos do seriado.
Como o Barney é um anão, o Fred frequentemente faz piadas, às vezes um tanto antipáticas, em relação à altura dele. Aliás, embora sejam grandes amigos, o Fred raramente trata o Barney bem.
Ele sempre anda junto com o Fred e é o personagem que mais tenta resolver as trapalhadas em que o protagonista se mete. Além de sempre tentar convencer o Fred a não fazer alguma coisa que ele já viu que vai dar em merda. Mas ele raramente consegue isso.rs
Apesar disso, o Barney é sem dúvida o maior parceiro do Fred nas aventuras dele.
Dos personagens do núcleo principal, a que recebe menos destaque no seriado é a Betty. Na verdade, em quase todas as cenas em que aparece no seriado, ela tá simplesmente conversando com o Barney ou com a Wilma. E mesmo quando se mete em alguma confusão, geralmente ela vai acompanhando a Wilma.
De qualquer forma, o casamento dela com o Barney é bem mais tranquilo do que o casamento do Fred com a Wilma.
Outros vizinhos deles são... criaturas meio bizarras: a Família Gruesome, que satiriza personagens de filmes de terror (aparentemente, a casa do Fred fica entre a casa deles e a casa do Barney).


Mas eles só aparecem em alguns poucos capítulos da 2ª temporada.
Em 1963, na 3ª temporada do seriado, a Hanna-Barbera decidiu que as 2 famílias principais da história deveriam ter filhos. Assim, o Fred e a Wilma tiveram uma filha, chamada Pebbles (que no Brasil foi rebatizada com Pedrita), e o Barney e a Betty adotaram um menino, chamado Bamm-Bamm.
Embora o seriado seja dividido em temporadas, os capítulos têm temas semi-independentes uns dos outros. Então, quem vê 1 capítulo só também não deixa de entender a história.
The Flintstones deixou de ser produzido em Abril de 1966, quando totalizou 166 capítulos.
O seriado já foi exibido em mais de 80 países até hoje e é o mais característico em relação à história da Família Flintstone e da Família Rubble. Mas a história desses personagens não acabou junto com o seriado. Pelo contrário: várias continuações vieram.
Os seriados The Pebbles and Bamm-Bamm Show (1971), The Flintstone Comedy Hour (1972), Fred Flintstone and Friends (1977), The New Fred and Barney Show, Fred and Barney Meet the Thing, Fred and Barney Meet the Shmoo (esses 3 são minisseriados de 1979), The Flintstone Comedy Show (1980) e The Flintstone Funnies (1982) seguiram o mesmo estilo do seriado original, só que com a história se passando alguns anos depois, geralmente mostrando a Pebbles e o Bamm-Bamm adolescentes.
Em 1986, foi lançado o seriado The Flintstones Kids (que recebeu o título brasuca de Os Flintstones Nos Anos Dourados).
Esse desagradou alguns fãs da história porque, como mostrava o Fred, a Wilma, o Barney e a Betty como crianças, descaracterizou bastante a história original.
Depois ainda vieram mais 2 seriados inspirados na história: Dino: World Premiere Toons (1995) e Cave Kids (1996).
Também existem desenhos de longa-metragem inspirados na história: I Yabba-Dabba Do!, Hollyrock-a-Bye Baby, A Flintstone Family Christmas (esses 3 são de 1993), A Flintstones Christmas Carol (1994) e The Flintstones: On the Rocks (2001).
E finalmente foram lançados também 2 filmes com atores de carne e osso inspirados na história: The Flintstones (1994) e The Flintstones in Viva Rock Vegas (2000).

Today we’ll talk a little about one of the most famous TV series in the World. It was released 50 years ago. I’m talking about The Flintstones.
It was a Hanna-Barbera’s production, like almost all the classical cartoons of the 1900s.
The Flintstones was on TV in the States for the 1st time on September 30th, in 1960.
The story takes place in the prehistory. But the character’s behavior is totally 1950-lifestyled. Actually the series shows us the ordinary life of a typical North-American working-class family in the 50s.
About the “pre-historical” things which we can see there, you can’t be serious about them.rs
But don’t forget the genre of the show is just sitcom. Their “cars”, mammoth-showers, dinosaur-granes, and other things like those are there just to be funny. If somebody thinks such things really existed, send him to the nuthouse!rsrs
You guys can click on the link above to watch the opening of the show.
Well, I suppose the main couple of the show is very familiar to everybody who’s reading this post. But let’s take a look at them:
The main character of the story is Fred Flintstone.
He is portrayed as the most common kind of North-American male family head of the 50s: only he works outside, only he drives the car...
Fred lives in the fictional city of Bedrock with his wife Wilma. Also she is portrayed as a typical housewife of the 50s. In spite of that she’s never submissive to her husband. Actually, it’s the opposite: in many episodes she gets really furious when Fred does stupid things (and it happens basically every episode rsrs).
Almost all the episodes are based on Fred scheming ways to improve his family and friends’ lifestyle in some way. And his mistakes are often caused by his immaturity and his silly necessity of being loved by somebody.
Every time he understands his actions damaged somebody, he shows some remorse and tries to repair that. But many times he does that, he creates some kind of confusion even worse.rs
We can see Fred is dependent on Wilma much more than she is on him. The main evidence of that is when Fred finds any problem which he can’t solve. Then he ALWAYS calls her shouting:

“WILMAAAAAAAAAA!!!”


Fred Flintstone (Pedro Picapiedra, como es conocido en algunos países hablantes de Español) es casi siempre mostrado como malhumorado y sin paciencia con casi todas las personas que conoce, diferente de Wilma (Vilma), que aunque no tenga paciencia con las tonterías del marido, es siempre tranquila y amable con las otras personas.
Cuando está felíz, Fred siempre exclama:

“YABBA DABBA DOO!!!”

Al lado de la Familia Flintstone, vive la Familia Rubble: Barney Rubble (Pablo Mármol) y su esposa Betty, que son respectivamente los mejores amigos de Fred y Wilma. Y por eso, pueden ser vistos en todos los capítulos del serial.
Barney es un enano. Y por eso, Fred siempre hace chistes, algunos de ellos muy antipáticos, con su altura. En verdad, aunque sean grandes amigos, son pocas las veces que Fred trata bien a Barney.
El está siempre junto a Fred y es el personaje que más hace lo que puede para sulocionar los problemas del amigo. Es él también que siempre hace lo que puede para convencer Fred a no hacer cosas que sabe que no acabarán bien. Pero son poquísimas las veces que logra a hacerlo.rs
Sin embardo, Barney es claramente el mejor compañero de Fred en sus aventuras.
Entre los personajes principales de la historia, Betty es la que tiene menos importancia. En verdad, casi todas sus escenas en el serial la muestran simplemente hablando con Barney o con Wilma. Y hasta mismo cuando tiene algun problema, en general llega a tenerlo solamente porque está acompañando Wilma.
Como sea, su casamiento con Barney es muy más tranquilo que el casamiento do Fred y Wilma.
Otros vecinos de los Flintstones son seres un poco monstruosos: la Familia Gruesome. En verdad, son solamente una parodia de personajes de películas de horror (la casa de Fred, según parece, se queda entre su casa y la casa de Barney). Pero son vistos solamente en pocos capítulos de la segunda temporada del serial.


Nel 1963, quando c’è stato l’anno 3 di The Flintstones, la Hanna-Barbera ha deciso che le 2 famiglie principali del serial dovevano avere figli. Così, Fred e Wilma hanno avuto una bimba, chiamata Pebbles (Ciottolina, in Italia), e Barney e Betty hanno avuto un bimbo adottivo, chiamato Bamm-Bamm.
The Flintstones ha delle fasi diverse, ma gli episodi hanno temi indipendenti fra loro. Così, se vedi soltanto 1 episodio, potrai capire la storia senza problemi.
L’ultimo episodio del serial è stato prodotto nell’Aprile del 1966. Lo show ha avuto 166 episodi.
Fino adesso, più di 80 paesi hanno già visto The Flintstones, che è lo show più caratteristico delle famiglie Flintstone e Rubble. Ma la storia di questi personaggi non è finita insieme a questo serial: molti sequel dello show originale sono arrivati.
I serial televisivi The Pebbles and Bamm-Bamm Show (1971), The Flintstone Comedy Hour (1972), Fred Flintstone and Friends (1977), The New Fred and Barney Show, Fred and Barney Meet the Thing, Fred and Barney Meet the Shmoo (questi 3 del 1979), The Flintstone Comedy Show (1980) e The Flintstone Funnies (1982) hanno lo stesso stile dello show originale, ma mostrano la vita dei personaggi alcuni anni dopo, quasi sempre nell’adolescenza di Pebbles e Bamm-Bamm.
Nel 1986, è stato messo in circolazione The Flintstones Kids.
Questo non è stato molto piaciuto a alcuni fans della storia, visto che mostra Fred, Wilma, Barney e Betty come piccoli bambini. Così, era molto lontano dal tema originale.
Dopo questo, ci sono stati altri 2 seriali televisivi con gli stessi personaggi: Dino: World Premiere Toons (1995) e Cave Kids (1996).
Ci sono anche delle animazioni di lungometraggio basate sulla storia: I Yabba-Dabba Do!, Hollyrock-a-Bye Baby, A Flintstone Family Christmas (questi 3 del 1993), A Flintstones Christmas Carol (1994) e The Flintstones: On the Rocks (2001).
Ed alla fine ci sono stati messi in circolazioni 2 film con attori umani basati sulla storia: The Flintstones (1994) e The Flintstones in Viva Rock Vegas (2000).


Até mais!

quinta-feira, 16 de dezembro de 2010

195 ANOS DO BRASIL COMO PAÍS

Oi!!!

Hoje tão se comemorando 195 anos de uma data que curiosamente é pouco lembrada: a oficialização do Brasil como país.
Pois é: em 16 de Dezembro de 1815, aconteceu aquilo que a gente pode chamar de Verdadeira Independência do Brasil.
Vamos começar do começo...
Em 1807, a Família Real de Portugal deixou Lisboa e se colocou a caminho do Brasil, chegando aqui no início do ano seguinte.
Acredito que quase todo mundo que tá lendo esse texto já conheça bem essa história. Mas, como recordar é viver, quem quiser relembrar, dê uma clicada aqui:

http://centrogb.blogspot.com/2008/01/os-200-anos-da-chegada-da-famlia-real.html

Bom, quem tava no Trono de Portugal na época era a Rainha Maria I de Bragança.

Mas, devido aos problemas mentais de que sofria, ela foi declarada incapaz de governar, sendo mantida no trono, mas substituída no governo pelo filho, o Príncipe João de Bragança.

E esse, no já mencionado dia 16 de Dezembro de 1815, reconheceu a criação do Reino Unido de Brasil, Portugal e Algarves, com capital aqui no Rio.
Como já se pode presumir, se tratava de um reino unido do mesmo tipo que existe hoje na Grã-Bretanha: a Inglaterra, a Escócia e a Irlanda do Norte são 3 países independentes, mas os 3 juntos formam o Reino Unido de Inglaterra, Escócia e Irlanda do Norte.
Então, no mesmo e na mesma medida, o Brasil virou um país independente, apesar de fazer parte de um reino unido junto com Portugal e Algarves.
Em outras palavras, depois 315 anos sendo um território de outro país (basicamente a mesma coisa que o Alaska é hoje pro resto dos Estados Unidos), o Brasil passava a ser um país por si só.
O reino unido criado aqui tinha como rainha a Maria I. Mas ela morreu em 1816, sendo sucedida pelo filho, que se tornou o Rei João VI.
Essa foi a única sucessão do trono do Reino do Brasil, já que, em 07 de Setembro de 1822, ele deixou de existir, sendo substituído pelo Império do Brasil, que tinha o Imperador Pedro I de Bragança como monarca.

Embora a Independência do Brasil seja tradicionalmente atribuída exatamente a esse evento de 1822, na verdade o que aconteceu ali foi simplesmente a criação de uma monarquia nova: a monarquia que tinha o Rei de Portugal como chefe de Estado deixou de governar o Brasil; e no lugar dela entrou a monarquia que tinha o Imperador do Brasil como chefe de Estado.
Mas isso não foi exatamente uma independência. Até porque a Família Real das 2 monarquias aí era a mesma.
Então, os eventos de 1815 representam muito mais uma independência do que os eventos de 1822.
Aí vai ter gente que vai dizer:

“Mas então o que aconteceu em 1822 não foi nada?”

Claro que foi. Foi a criação da monarquia dos imperadores do Brasil. Mas não uma ‘independência’ propriamente dita.
Seria interessante se a gente começasse a chamar os acontecimentos históricos pelos seus devidos nomes, né? Esse, por exemplo, é um que tem que ser revisto.

Today is the 195th anniversary of a not so remembered historical event: the legalization of Brazil as a country.
You see: on December 16th, in 1815, we had the Real Independence of Brazil.
Let’s see how it really started...
In 1807, the Royal Family of Portugal left Lisbon and started their voyage to their new court: Brazil. They arrived here only in the early 1808.
Well, this history is very famous here in Brazil. But I suppose many people from non-Portuguese countries don’t know it. Then, you can click on the link above to see a post about that.
The Monarch of Portugal at that time was Mary I Braganza. But she was brain-damaged (or according to some historiographers just severely screwed up because of the exceedingly catholic way she had been raised). Then, she was replaced at the government by her son, Prince John Braganza, as her regent.
And this prince, 195 years ago, founded the United Kingdom of Portugal, Brazil and the Algarves. An only kingdom with 3 countries. And Brazil was one of them and had its capital (Rio de Janeiro).


Il Regno Unito di Portogallo, Brasile e Algarve del secolo XIX era come l’attuale Regno Unito di Gran Bretagna e Irlanda del Nord: l’Inghilterra, la Scozia e l’Irlanda del Nord sono 3 paesi indipendenti, ma i 3 insieme formano un regno unito.
Era la stessa cosa per il Brasile nel 1815: è diventato un paese indipendente, ma formava un regno unito con Portogallo e con Algarve.
In poche parole, dopo 315 anni come terra di altro paese (a dire il vero, quasi lo stesso che Alaska è oggi per gli Stati Uniti), il Brasile è diventato un paese per sé stesso.
Questo regno unito nato nel 1815 aveva la Regina Maria I di Braganza come monarca. Ma lei è morta nel 1816. E così, suo figlio, il Re Giovanni VI di Braganza, è diventato il nuovo monarca.
Questa è stata l’unica successione del trono del regno, visto che, nel 7 Settembre del 1822, il Regno di Brasile è finito e l’Impero di Brasile l’ha sostituito. Questo aveva l’Imperator Pietro I di Braganza come monarca.


Aunque la independencia de Brasil sea recordada por tradición por lo que ocurrió aquí el 7 de Setiembre de 1822, en verdad tal incidente fue simplemente la creación de una monarquía nueva: en aquel día, la monarquía que tenía el Rey de Portugal como jefe de Estado dejó de gobernar Brasil y para sustituirla llegó la monarquía que tenía el Emperador de Brasil como jefe de Estado.
Pero eso no fue propiamente una independencia. Hasta mismo porque la Familia Real de las 2 monarquías allá era la misma (el Emperador de Brasil era hijo del Rey de Portugal).
Así, la creación del Reino Unido de Portugal, Brasil y Algarve el 16 de Diciembre de 1815 fue una independencia muy más que el hecho de 1822.
Así, alguien dirá:

“¿Lo que ocurrió en 1822 no fue nada?”

Sí. Fue la creación de la monarquía de los emperadores de Brasil. Pero no fue la verdadera independencia de Brasil.
Es muy importante que se empiece a llamar los hechos históricos por sus nombres correctos, ¿verdad? Y lo que se llama de “independencia” de Brasil es un ejemplo de eso.

E JÁ QUE FALAMOS NISSO...

E pra terminar, já que a gente acabou de falar sobre a mudança da Família Real de Portugal de Lisboa pro Brasil, vou linkar aqui uma música que fala exatamente sobre isso.
O Clemente João VI no Rio: A Redescoberta do Brasil, do Helinho 107, foi usada como tema do desfile da Escola de Samba São Clemente, no Carnaval de 2008. Começa falando sobre como teria sido uma festa de recepção pra Família Real organizada pela própria Maria I, depois fala sobre a passagem deles por aqui e a ida embora do rei pra Portugal.
Lá vai o link:

http://www.youtube.com/watch?v=zzoqxnr_QPg

E aqui a letra:

Cerimônia na corte, fechou geral
Maria, a Louca, arrasou no visual
A São Clemente com requinte e fidalguia
Prepara a festa pra Família Real
No Céu brilhou
O azul cintilante refletindo a nobreza
Lisboa se enfeitou
Celebrando a união das realezas
O povo festejou
Para orgulho da Coroa Portuguesa
O reino então se mudou
Meu Rio se transformou
Num grande centro de real beleza
Um verdadeiro paraíso tropical
Entrada régia com florais e esculturas
O ritual do beija mão é sem igual
O amor impera em sublime poesia
E no palácio festa a alegria é geral
Com os portos abertos
Surgem amigas nações
Sob o olhar fuzileiro
Adeus colônia, pois o Rio é capital
Viagens pitorescas... colorindo a cidade
Pinta a arte francesa
O aclamado Rei de Portugal
Vê chegar a hora da partida
O povo se rende na mais pura emoção
É eterno o carinho ao Clemente João
Grande monarca luso brasileiro
Receba a homenagem do meu Rio de Janeiro

segunda-feira, 13 de dezembro de 2010

ELE NÃO GOSTA DE SER CHAMADO DE SÍMBOLO SEXUAL

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator brasileiro Mateus Solano.

Mateus Solano Schenker Carneiro da Cunha nasceu em Brasília, em 20 de Março de 1981.
Quando ele tinha 2 anos, ele ganhou um irmão: o futuro bailarino Gabriel Schenker.
Como o pai deles é diplomata, eles tiveram que se mudar pros Estados Unidos e depois pra Portugal, quando ainda eram criança.
Quando o Mateus tinha 5 anos, os pais se separaram. E desde então ele e o irmão passaram a morar aqui no Rio, com a mãe.
Como a mãe dele é judia, eles foram criados nessa religião.
Com 16 anos, o Mateus começou a trabalhar como ator de teatro, ao qual se dedicou muito mais do que se dedicaria à televisão e ao cinema.
Mas desde então, ele usa o nome artístico simplificado de Mateus Solano.
A estreia dele na televisão foi em 2003, em 1 episódio do seriado Linha Direta.
O Mateus diz que, a princípio, estranhou um pouco o ritmo de trabalho da televisão, porque é bem diferente do ritmo do teatro. Mas, com o tempo, se acostumou.
Ele se formou realmente como ator em 2005, pela UniRio.
Em 2008, o Mateus começou a namorar a atriz Paula Braun. E tão juntos até hoje.
Eles dizem que não querem se casar, porque não acreditam em casamento oficial. Assim, preferem só morar juntos.
O Mateus se tornou conhecido do grande público no início de 2009, quando interpretou o compositor Ronaldo Bôscoli na minissérie Maysa: Quando Fala O Coração.
Aliás, o Mateus pegou esse trabalho meio por acaso, porque quem ia interpretar esse personagem ia ser o Rodrigo Lombardi. Pra quem quiser ver um post sobre ele, lá vai o link:

http://centrogb.blogspot.com/2009/03/o-chorao-mais-bonito-da-televisao.html

Depois disso, o Mateus logo adquiriu o status de símbolo sexual, embora não goste de ser chamado disso.
Bom, no final do mesmo ano, ele ganhou outro trabalho de muito destaque: interpretou 2 gêmeos, chamados Jorge e Miguel, na novela Viver A Vida.
O Mateus conseguiu interpretar os 2 personagens de formas tão diferentes que teve até gente pensando que eram 2 atores diferentes ali.
A carga de trabalho também era bem pesada, porque todas as cenas em que os 2 personagens apareciam tinham que ser gravadas 2 vezes por ele.
Como o Gabriel, que é o irmão do Mateus na vida real, é bem parecido com ele, teve gente que pensou que ele tem um irmão gêmeo na vida real também.
Nessa foto, os 2 aparecem junto com o pai:


O Mateus teve até agora 12 trabalhos como ator no cinema e televisão, sem falar dos vários trabalhos no teatro.
No tempo livre, ele gosta de ir à praia, onde já foi paparazzado várias vezes, exibindo um belo corpão de 1, 90m.
Nessa ocasião, o Mateus tava brincando na água com o amigo Marcelo Adnet:


E aqui vai o link pra quem quiser visitar o blog do fã-clube oficial dele:

http://mateussolanooficial.blogspot.com/

Oggi parleremo un po’ dell’attore brasiliano Mateus Solano.
Mateus Solano Schenker Carneiro da Cunha à nato a Brasília, nel 20 Marzo del 1981.
Quando aveva 2 anni, è nato suo fratello: il futuro ballerino Gabriel Schenker.
Loro padre è un diplomatico. E per questo, loro hanno vissuto negli Stati Uniti e nel Portogallo quando erano bambini.
Quando Mateus aveva 5 anni, i suoi genitori hanno divorziato. E allora lui è rimasto a Rio de Janeiro insieme a sua madre e suo fratello.
Visto che loro madre è ebrea, anche loro lo sono.
Quando aveva 16 anni, Mateus ha cominciato a lavorare come attore teatrale. E lavorerebbe più al teatro che alla TV ed al Cinema.
Da quell’epoca, lui usa il nome artistico semplificato di Mateus Solano.

Mateus’ debut as a TV actor was in 1 episode of TV series Linha Direta (2003).
He says he found working at TV strange at first, because he had been a theater actor before and theater works in a very different pace. But later he got used to that.
Mateus graduated as an actor by UniRio, in 2005.
In 2008, he started a love affair with actress Paula Braun. And they’re still together.
Both say they don’t intend to marry officially because they don’t believe in such kind of partnership.
Mateus got really famous in Brazil when he was in TV series Maysa: Quando Fala O Coração (2009), as Ronaldo Bôscoli.
By the way, he had this character unexpectedly because it was to be actor Rodrigo Lombardi’s character. If you’d like to see a post about this actor, click on the 1st link above.
Well, since then, Mateus is seen as a male sex symbol in Brazil. But he really dislikes this title.

En el final de 2009, Mateus tuvo su trabajo más conocido: 2 gemelos, llamados Jorge y Miguel, en la telenovela Viver A Vida.
Le fue posible actuar de modos tan diferentes como los 2 personajes que hubo gente pensando que eran 2 actores diferentes allá.
El trabajo era mucho, pues que todas las escenas que tenían los 2 personajes tenían que ser rodadas 2 veces por él.
Gabriel, el hermano de Mateus en la realidad, es muy semejante a él. Y gracias a eso, en la época de la telenovela, algunas personas pensaron que él tenía un hermano gemelo en la vida real.
Uds pueden ver arriba una foto de los 2 junto a su padre.
Mateus tuvo hasta hoy 12 trabajos como actor en Cine y TV, sin hablar de sus muchos trabajos como actor teatral.
Cuando no está trabajando, le gusta ir a la playa, donde muchos paparazzi ya fotografaron su bel cuerpo de 1, 90 m.
Uds pueden ver arriba algunas de esas fotos, que lo muestran jugando en el agua con su amigo Marcelo Adnet.
El segundo enlace arriba es para el blog del fan-club oficial de Mateus (en Portugués).


Até mais!

domingo, 12 de dezembro de 2010

UM MODELO BAIXINHO, MAS GOSTOSINHO

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no modelo vietnamita Dan Hoang.

Ele nasceu em Song Pha, em Maio de 1974.
O Dan tinha 3 irmãos e 5 irmãs.
Quando ele tinha 6 anos, a família dele deixou o Vietnam e se mudou pra Filipinas. Mas como as coisas não deram muito certo por lá, em 1983, a família dele se mudou pros Estados Unidos.
Primeiro, eles moraram 2 anos no Texas e depois foram pra Califórnia, onde se fixaram.
Desde adolescente, o Dan também gosta de pintar quadros, hábito que mantém até hoje.
Em 1998, ele se formou em Artes pela University of California.
Mesmo assim, pra se sustentar, o Dan teve que trabalhar como garçom em alguns restaurantes depois de se formar.
Depois disso, ele começou a trabalhar como modelo fotográfico.
Apesar de ser bem mais baixo do que a maioria dos modelos (ele tem 1, 58 m de altura), o Dan tem um corpo muito bem cuidado...


Por sinal, bela bunda, né?rs
Essa foto tá em alguns sites diferentes, mas, aparentemente, é do site oficial dele, que agora tá fora do ar.
Bom, o Dan diz que a parte de que ele gosta mais em trabalhar como modelo fotográfico é viajar por lugares bonitos pra fazer as fotos. E que o lugar mais bonito onde ele já fotografou foram as praias do Hawaii. Na verdade, ele descreve essa como uma das situações mais agradáveis que ele já viveu.
Pra manter a forma, ele malha 5 ou 6 dias por semana.
O Dan diz que os exercícios de que gosta mais são os que cuidam do tórax e dos bíceps.
Ele também gosta de praticar jogging, principalmente durante o Verão. Mas faz isso mais pra se divertir do que como exercício.
No tempo livre, o Dan também gosta de ler e ir à praia pra nadar e se bronzear. Ou, na parte da noite, ir a uma discoteca e passar a madrugada dançando e se divertindo com os amigos.
Como também estuda outras línguas (até porque precisa disso pra viajar pra outros países), ele gosta muito de ouvir músicas em várias línguas e ver filmes dos mais diferentes países.
O Dan fala Inglês, Vietnamita, Espanhol, Francês e Japonês.
Em termos de comida, ele gosta da cozinha oriental. Principalmente de comida japonesa.
Quando o Dan parar de trabalhar como modelo, ele pretende se dedicar à pintura.

Hoy hablaremos un poquito del modelo vietnamita Dan Hoang.
El nació en Song Pha, en Mayo de 1974.
Dan tiene 3 hermanos y 5 hermanas.
Cuando él tenía 6 años, su familia dejó Vietnam y se fue a vivir en la República de Filipinas. Pero las cosas no fueron tan bien allá y, por eso, en 1983, ellos se fueron a vivir en los Estados Unidos.
Después de haber vivido en Texas por 2 años, ellos se fueron a vivir en California, donde se quedaron.
Desde que era un muchacho, a Dan gusta pintar. Y lo hace hasta hoy.
En 1998, él se formó como artista por la University of California.
Sin embargo, Dan todavía tuvo que trabajar como camarero en algunos restaurantes para sostenerse.


Dan ha cominciato a lavorare come modello nonostante non sia così alto come la parte più grande degli modelli (ha 1, 58m di altura). Ma come si può vedere sopra, ha un bel corpo... Ed un bel culo, vero?rs
Si può trovare questa foto sua nudo in alcuni siti dell’Internet. Penso io che sia del suo antico sito ufficiale, che oggigiorno non c’è più.
Bene, Dan dice che la sua parte favorita di lavorare come modello è viaggiare per i posti belli dove lo fotografano. E che il posto più bello dove è già stato per questo sono state le spiagge delle isole Hawaii. Veramente, lui dice che quella è stata una delle situazioni più piacevoli della sua vita.
Lui si occupa del suo corpo facendo pesistica 5 o 6 volte alla settimana.
Dan dice che gli piaciono più quegli esercizi che si occupano del torace e dei bicipiti.


Dan likes jogging. Especially in the Summer afternoons. But he seems to do that in order to enjoy more than to take care of his shape.
When he is not working, he likes going to the beach. Or in the evening he likes going to nightclubs and dancing all night long as well as partying with his friends.
As a student of different languages (even because he has to know them to travel to other countries), Dan likes so much listening to songs in several languages and watching films from other countries.
He speaks English, Vietnamese, Spanish, French, and Japanese.
About eating, Dan loves Asian food. Especially Japanese food.
In the future, after the end of his modeling career, he is supposed to go ahead in a painting career.


Até mais!

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010

430 ANOS DO INÍCIO DO DOMÍNIO ESPANHOL EM PORTUGAL

Oi!!!

Ontem se completaram 430 anos do início de um fenômeno muito decisivo na História de Portugal e Brasil: o domínio de 60 anos da Espanha sobre Portugal.
Esse domínio aconteceu porque o Rei Sebastião I de Avis-Beja, de Portugal, desapareceu durante uma batalha no Norte da África em 1578. Pra quem quiser mais informações sobre isso, dê uma clicada aqui:

http://centrogb.blogspot.com/2008/08/430-anos-do-sebastianismo.html

Bom, com o desaparecimento do rei, sem filhos, o Trono de Portugal passou pro Cardeal Henrique de Avis-Beja, por ser ele o único filho sobrevivente do antigo Rei Manuel I de Avis-Beja, de Portugal. E assim, ele passou a ser o Rei Henrique I, de Portugal.
Mas, por ser um cardeal, o Henrique I tinha feito voto de castidade e, consequentemente, não podia ter filhos. Assim, quando ele morreu, em Janeiro de 1580, não tinha mais ninguém pra quem se pudesse passar o Trono de Portugal, que acabou ficando oficialmente vago por 5 meses.
Em Junho, alguns grupos políticos finalmente reconheceram como novo monarca um fidalgo chamado António de Avis-Beja, por ser ele filho do falecido Príncipe Luís de Avis-Beja, que era outro filho do Rei Manuel I.
Com o recém-coroado Rei António I, alguns acharam que agora Portugal ficaria em paz... Mas essa suposta paz não durou nem 6 meses!
Acontece que o Rei Felipe II de Habsburgo, que ocupava o Trono da Espanha naquele ano, era filho da falecida Princesa Isabel de Avis-Beja, que era outra filha do Rei Manuel I. E devido a isso, ele se declarava o legítimo herdeiro do Trono de Portugal.
Conclusão: ele decidiu invadir Portugal, destronar o António I e pegar o trono pra ele. E foi o que subsequentemente aconteceu.
O António I ainda pensou em fugir pras colônias de Portugal na América do Sul (ou seja, pra cá rs), mas não teve tempo pra isso: os espanhóis já tavam chegando. E depois de lutar contra eles, o rei acabou sendo derrotado e exilado de Portugal.
Como o Felipe II invadiu Portugal pessoalmente em 09 de Dezembro de 1580, a maioria dos historiadores determinam essa como a data do início do domínio espanhol em Portugal.
Esse período da História de Portugal é chamado por alguns de Domínio Filipino porque todos os reis espanhóis que governaram Portugal ali se chamavam Felipe:

O Felipe II dominou Portugal de 1580 até 1598, quando morreu.

O filho dele, chamado Felipe III de Habsburgo, dominou Portugal da morte do pai até a própria morte, em 1621.

E o filho dele, chamado Felipe IV de Habsburgo, dominou Portugal da morte do pai até 1640, quando o Duque de Bragança, um português, foi reconhecido como novo Rei de Portugal através de um golpe de estado.
Ao longo desses 60 anos em que os reis da Espanha dominaram Portugal, é claro que uma série de mudanças aconteceram. E o Brasil, sendo território de Portugal naquela época, foi atingido por essas mudanças.
Provavelmente, a mudança mais perceptível pra nós foi a expansão do nosso território... Lembram do Tratado de Tordesilhas? Na prática ele deixou de existir a partir dali.
Em 07 de Junho de 1494, tinha sido decidido que as terras ocupadas por europeus que ficassem a Oeste do Meridiano de Tordesilhas pertenceriam aos reis da Espanha, assim como as terras que ficassem a Leste do meridiano pertenceriam aos reis de Portugal...
Tudo bem que esse tratado nunca foi muito respeitado pelos portugueses. Mas terminou de cair de vez a partir de 1580. Afinal, se Portugal e Espanha passaram a ter o mesmo rei, então as terras dos 2 lados do meridiano pertenciam a ele no mesmo peso e na mesma medida.
Somando isso à atuação dos bandeirantes portugueses, que foram se apossando de terras que ficavam a Oeste do meridiano, os domínios portugueses na América do Sul foram caminhando cada vez mais pro Oeste. E em 1640, quando Portugal voltou a ter um rei próprio, ele tinha territórios aqui que não tinha antes do Domínio Filipino.


Os atuais Estados de Amapá, Roraima, Amazonas, Acre, Rondônia, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul provavelmente nunca teriam feito parte do Brasil se o Domínio Filipino nunca tivesse acontecido.
É claro que todos esses territórios foram anexados ao território que hoje é o Brasil em anos diferentes, mas essas anexações só aconteceram porque as nossas fronteiras já tinham chegado até lá, como consequência da extinção do Tratado de Tordesilhas. E é possível que hoje esses 10 Estados que eu mencionei fossem hoje territórios da França, da Guiana, do Suriname, da Venezuela, da Colômbia, do Peru, da Bolívia, do Paraguai, da Argentina ou do Uruguai se o tratado não tivesse sido extinto.
Ironia do destino: o domínio da Espanha sobre Portugal por 60 anos, querendo aumentar seus territórios, acabou fazendo com que ela perdesse um território gigantesco na América do Sul pra sempre.

Ieri è stato l’anniversario di 430 anni dell’inizio di una parte veramente importante della Storia di Portogallo e Brasile: il Dominio Filippino.
Il Dominio Filippino è successo perché il Re Sebastiano I di Aviz-Beja, di Portogallo, è sparito in una battaglia nel Nordafrica, nel 1578. Potete clicare sul link sopra per vedere meglio questa storia.
Visto che nessuno sapeva più del re e lui non aveva figli, il Cardinal Enrico di Aviz-Beja ha ricevuto il Trono del Portogallo, perché era l’unico figlio ancora esistente del Re Manuele I di Aviz-Beja. Così, è diventato il Re Enrico I, di Portogallo.
Ma lui era un cardinale, aveva fatto un voto di castità e quindi non poteva avere figli. Così, quando questo re è morto, nel Gennaio del 1580, non aveva più nessun erede legittimo per il Trono Portoghese, che resterebbe vacante per i prossimi 5 mesi.
Nel Giugno dello stesso anno, alcuni gruppi politici hanno riconosciuto un nobiluomo chiamato Antonio di Aviz-Beja come il nuovo Re del Portogallo, perché lui era figlio del Principe Luigi di Aviz-Beja, che era un altro figlio del Re Manuele I.
Adesso con il Re Antonio I, alcuni hanno creduto che era arrivato un tempo di pace nel Portogallo... Ma questa pace sarebbe finita meno di 6 mesi dopo!
Veramente, il Re Filippo II d’Asburgo, che era allora il Monarca di Spagna, era figlio della Principessa Isabella di Aviz-Beja, che era figlia del Re Manuele I. E grazie a questo, si diceva l’erede legittimo del Trono Portoghese...
Una guerra contro Portogallo nello stesso anno lo farebbe il re di quel paese e comincerebbe il Dominio Filippino.


In 1580, Philip II Habsburg of Spain invaded Portugal, deposed Anthony I Aviz-Beja of Portugal and declared himself the new King of Portugal.
Philip II saw himself as the legitimate heir to the Portuguese Throne just because he was the only son of Princess Isabella Aviz-Beja, a daughter of King Emmanuel I Aviz-Beja of Portugal.
Anthony I thought about escaping to the South-American colony of Portugal (the present-day Brazil). But it was too late: the Spanish warriors were already arriving. He fought against them, but would be beaten and exiled from Portugal forever.
Philip II himself entered Portugal on December 9th, in 1580. Then, most of the historiographers decide that was the 1st day of the Spanish Dominance on Portugal.
This period of the Portuguese Story is also called Philippine Dominance because all the Spanish kings who ruled Portugal at that time were named Philip (you guys can see his pictures above).
Philip II ruled Portugal from 1580 to his death in 1598. His son Philip III Habsburg ruled Portugal from his father’s death to his own death, in 1621. And his son Philip IV Habsburg ruled Portugal from his father’s death to 1640. In that year, the Duke of Braganza, a Portuguese nobleman, was able to be elevated to King of Portugal thanks to a coup.
Then, the kings of Spain were able to reign over Portugal for 60 years. And of course many things changed during those years. And Brazil, as a district of Portugal at that time, was strongly touched by those changes. Especially because it became larger than it had ever been before.


Se puede ver que el principal cambio en Brasil causado por la “era de los Felipes” fue la expansión de nuestras tierras.
El 7 de Junio de 1494, fue decidido que las tierras dominadas por Europa a Oeste del Meridiano de Tordesillas serían de los reyes de España, tanto como las tierras a Este del mismo meridiano serían de los reyes de Portugal (este acuerdo se quedó conocido como “Tratado de Tordesillas”).
En verdad, los portuguses hacían poco caso de tal tratado. Pero este se acabó totalmente a contar de 1580, cuando Felipe II empezó a gobernar Portugal y España al mismo tiempo. Y bueno, si los 2 países tenían ahora el mismo rey, las tierras de los 2 lados del meridiano eran igualmente suyas.
Al mismo tiempo, los bandeirantes portugueses empezaron a colonizar tierras que se quedaban a Oeste del meridiano. Así, las posesiones portuguesas en América del Sur empezaron a seguir cada vez más para Oeste. Y en 1640, cuando Portugal tuvo otra vez un rey portugués, este encontró tierras aquí que Portugal no tenía antes de la “era de los Felipes”.
Amapá, Roraima, Amazonas, Acre, Rondônia, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Paraná, Santa Catarina y Rio Grande do Sul son regiones del actual Brasil. Pero es cierto que no lo serían si la “era de los Felipes” no hubiera existido.
Tales regiones fueron anexadas al actual Brasil en años diferentes, pero estas uniones ocurrieron solamente porque nuestras fronteras ya estaban allá, gracias al fín del Tratado de Tordesillas. Y es posible que las 10 regiones brasileñas de que hablé fueran hoy regiones de Francia, Guyana, Surinam, Venezuela, Colombia, Perú, Bolivia, Paraguay, Argentina o Uruguay si el tratado no hubiera acabado.
Ironía del destino: la supremacía de España sobre Portugal por 60 años, para ampliar sus tierras, la hizo perder tierras gigantescas en América del Sur por siempre.

NA ERA DOS FELIPES O BRASIL ERA ESPANHOL

Foi essa a música usada como tema pro desfile da Escola de Samba Acadêmicos da Grande Rio no Carnaval de 1996 (infelizmente, não consegui encontrar o nome do compositor). E foi inspirada exatamente no assunto do post aí de cima.

Viajando no tempo eu vou eu vou
Eu sou a arte e vim brilhar nesta história
Na era dos Felipes o Brasil era espanhol
E lá vou eu
Desfolhando um livro de memórias
Os mensageiros da Coroa Imperial
Comunicam o domínio de Espanha em Portugal
Sangue na terra o seu filho derramou
Em defesa deste chão que a Espanha conquistou
Indo em busca de um tesouro
Procurei o Eldorado
Numa terra preciosa
Onde o solo é cobiçado
Interesses no poder
Aliam-se em busca de um reinado
Em cada crença uma fé
E continua o embate no mercado
Mas o índio se catequizou
Com braço forte o Maranhão se defendeu
Bahia envolvida nessa guerra
Holandeses nessa terra
Em solo fértil a liberdade então se deu
Imponho sou Grande Rio, amor
Dando um banho de cultura, eu vou
Pro abraço da galera, me leva
Lindo como o pôr-do-sol eu sou

terça-feira, 7 de dezembro de 2010

UM DOS PRIMEIROS GRANDES SÍMBOLOS GLBT DO PERU

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator peruano Santiago Magill.

Ele nasceu em Lima, em 17 de Janeiro de 1977.
A estreia do Santiago como ator foi em 1995, na novela Malicia.
O 1º filme dele foi No Se Lo Digas A Nadie (1998), no qual ele interpretou o personagem principal, chamado Joaquín, um jovem que, apesar de ser rico, tem que enfrentar os preconceitos da sociedade por ser gay.
O Santiago aparece pelado em algumas cenas. Inclusive, com o piru duro.rs



Esse foi o 1º filme de temática abertamente GLBT produzido no Peru. E tem até uma cena de beijo na boca entre o personagem do Santiago e o personagem do ator Christian Meier.
Apesar de ser hétero, o Christian diz que beijar o Santiago foi a parte mais fácil do filme e que ele acha o Santiago lindíssimo.
Aliás, o Santiago e o Christian se tornaram os grandes ídolos da comunidade GLBT peruana da época (embora o Peru seja um dos países da América do Sul onde a homossexualidade é mais tratada como tabu).
Dirigido pelo Francisco Lombardi, esse filme foi inspirado no livro do mesmo nome do escritor peruano Jaime Bayly, que é bissexual assumidíssimo. Pra quem quiser ver um post sobre ele, lá vai o link:

http://centrogb.blogspot.com/2008/09/o-tio-terrvel-da-televiso.html

Em 2002, o Santiago teve aqui no Brasil, onde gravou algumas cenas da novela argentina Vale Todo, inspirada na novela brasileira Vale Tudo.
Em 2005, ele decidiu dar um tempo na carreira de ator, por se sentir meio estressado.
Depois disso, o Santiago retomou a carreira como ator de teatro, num ritmo menos acelerado.
Bom, ele não é um dos atores que expõem mais a vida pessoal dele em público. Assim, são poucas as informações que a gente tem sobre isso.
Até onde se sabe, o Santiago nunca se casou e nunca teve filhos. E tem algumas fofocas superficiais de que ele é gay, mas nada confirmado.
Ele teve até agora 15 trabalhos como ator no cinema e televisão.
Atualmente, o Santiago tá começando a gravar o remake peruano da novela LaLola, uma produção argentina de 2007.

Today we’ll talk a little about the Peruvian actor Santiago Magill.
He was born in Lima, on January 17th, in 1977.
Santiago’s debut as an actor was in the telenovela Malicia (1995).
His 1st film was No Se Lo Digas A Nadie (Don’t Tell Anyone), in 1998. He played a young rich guy named Joaquín who has to fight against social prejudices because he’s gay.
Santiago can be seen naked in some scenes. By the way, some of them show his cock hard.rs
That was the 1st Peruvian production which was an openly LGBT-related film. And it’s presumably the 1st Peruvian film to show 2 men (Santiago and actor Christian Meier) kissing each other’s mouth.

Aunque sea hetero, Christian dice que besar Santiago en No Se Lo Digas A Nadie (1998) fue la parte más fácil de la película y que ve Santiago como un hombre bellísimo.
A propósito, Santiago y Christian fueron grandes símbolos para los GLBTs peruanos en aquella época (aunque Perú sea uno de los países de América del Sur donde se habla de modo menos explícito de homosexualidad).
El director de la película fue Francisco Lombardi. Y ella fue basada en el libro con el mismo nombre del escritor peruano Jaime Bayly, que es publicamente bisexual. Puedes clicar sobre el enlace arriba para ver un post que habla de él.
En 2002, Santiago estuvo aquí en Brasil, donde rodó algunas escenas de la telenovela argentina Vale Todo, basada en la telenovela brasileña Vale Tudo.

Nel 2005, Santiago ha deciso di lasciare la sua carriera di attore televisivo, visto che era un po’ oberato dal lavoro.
Pochi anni dopo, lui è tornato come attore teatrale, adesso lavorando in un ritmo meno accelerato.
Bene, Santiago non è fra quegli attori che parlano molto della sua vita personale in pubblico. Così, sono poche le informazioni che ne abbiamo.
Si crede che non è mai stato sposato e non ha mai avuto figli. Ci sono dei pettegolezzi che parlano della sua possibile omosessualità. Ma lui stesso non l’ha mai confermato.
Santiago ha avuto fino adesso 15 lavori come attore in TV e Cinema.
Oggigiorno, lui sta cominciando la sua parte nel remake peruviano della telenovela argentina LaLola (2007).


Até mais!